Перейти до основного вмісту

Позначка: художники

Картини, що не горять, повинен побачити світ: “Яскраві подорожі” з Мариною Мандриковою дарують радість харківцям (фото, відео)

Напередодні свого дня народження (16 червня) харківська художниця Марина Мандрикова-Онищенко вже вкотре представила свої роботи на огляд харківцям. Цього разу виставку “Яскраві подорожі” незламного митця радо приймали в затишному залі ОЕКЦ «Бейт Дан» (вулицю Вартових Неба, 46). Захід було організовано спільно: ОЕКЦ “Бейт Дан” та БО «ХЕБФ Хесед – Шааре Тиква».

Ця підтримка двох народів особливо відчутна і важлива в наші буремні часи, коли захисники України та Ізраїлю вирішують долю світу.

Не дарма канцлер Німеччини Фрідріх Мерц наголосив: “Ізраїль робить брудну роботу за всіх нас. Тому що режим аятол відповідає за теракти і розправи по всьому світу. Він відповідальний за Хезболла, за Хамас. Напад на Ізраїль 7 жовтня 2023 року був неможливий без Ірану. Крім того, Іран постачає дрони росії. Тому ми всі так чи інакше зазнаємо атак Ірану. Так що так, Ізраїль зараз виконує в Ірані брудну роботу за всіх нас. Я висловлюю велику повагу та підтримку армії Ізраїлю за це”.  А захисники Україна наразі стримують російську навалу…

І попри всі ці жахи митці обох країн підтримують один одного і дарують радість людям. Саме це для себе вирішила робити і Марина.

“Я людина не публічна, до війни в мене навіть стільки виставок та пленерів не було. війна все змінила. Від жахливих обстрілів 2022 року треба було рятувати дітей – ми виїхали з міста, але постійно були на зв’язку. Коли мені подзвонили і розповіли, що палають гаражі поряд із студією, де були всі мої творчі надбання – картини, записи, фарби та інше… в мене все завмерло в середині – я подумки простилася з усім моїм скарбом. Але мої янголи вберегли мої творчі надбання. Ми повернулися до Харкова… І в ту мить, коли я відчинила двері і побачила, що все вциліло, я зрозуміла, що це доля – світ повинен побачити мої картини”, – розповідала журналістці GX художниця.
Ця зворушлива розповідь, повинна надихнути багатьох, що війна – це поштовх – жити саме тут і зараз. Захищати свої надбання і ділитися ними з усіма.

 

Більше про подію і особисте в інтерв’ю з удожницею Мариною Мандриковою.

Не менш чуттєвим було і саме відкриття експозиції. Теплі слова господині закладу Олени Старостенко та гостей заходу розчулили усіх присутніх. А ще кожен хотів зафільмувати роботи для себе, як світлий спогад і мрію про мандри.

Справжнім дарунком для художниці стала ще й пісня від юної виконавиці.


У цей урочистий день поряд з Мариною була майже вся її велика родина.

А ще близькі, друзі, колеги, поціновувачи мистецтва, творча молодь – культурне обличчя міста.

Підтримати колегу у наш буремний час прийшло багато митців, які також підтримують Харків своєю творчістю.

Так журналістка GX писала про виставку художника Олександра Баєвера – «Акварелі Харкова часів війни». Митець також підкреслював тонку грань, яка єднає зокрема Харків і Єрусалім…
“Відношення харків’ян до Харкова можна порівняти лише з відношенням іудеїв до Єрусаліму”, – наголошує Олександр. “Єрусалим, Єрусалим я не зсунуся звідси…” – співають в піснях. Саме так відчуває і кожен харківець, який зміцнює своє місто вірою у світле майбутнє.

А ось відомий харківський фотохудожник Дмитро  Овсянкін радо зафільмував подію, його фото завжди дарунок для друзів.

До речі, декілька кадрів митця  увійшли до оглядового альбому GX.

Були на заході і наші старі знайомі з привітної і зітишної, гостинної для митців і гостей “Майстерні на 23 серпня” … Геннадій Мироненко та Таріель Чекурішвілі обійшли обидва поверхи галереї і зійшлися на думці, що Марина обов’язково повинна виставити свої роботи і в їх залі.


Зокрема, галерист і митець Геннадій Мироненко поділився враженнями про “Яскраві подорожі” Марини і запросив у гості до себе (в “Майстерню на 23 серпня“, 27).

Ще багато було цікавих запитань та відповідей на цій урочистій зустрічі… І ось уже два тижні люди йдуть і йдуть на вулицю Вартових Неба, 46, до ОЕКЦ «Бейт Дан», щоб на власні очі побачити мандри художниці. У всіх бажаючих ще є час. Олена Старостенко особисто нагадала і запросила усіх прийти на виставку, яка триватиме ще майже місяць.

Довідка. Марина Олександрівна Мандрикова-Онищенко – живописець-графік.
Народилась 16 червня 1976 року у місті Сімферополі.
1991-1995 роках навчалася в Кримському художньому училищі.
1995-2001 роках продовжила навчання в Харківській державній академії дизайну та мистецтв на відділенні «Станковий живопис». Її викладачами були – Чаус В.М., Коновалов Г.М., Жердзицький Е.Ф., Ганоцький В.Л.
З 2012 року член Національної спілки художників України.
В 2021 році – магістратура в Харківській державній академії дизайну та мистецтв.
З 1995 року – приймає участь у багатьох місцевих, Всеукраїнських та міжнародних виставках, конкурсах, організує персональні виставки (зокрема у містах Харків та Київ).
Проведення персональних виставок (1995, 2005, 2009, 2010, 2010, 2011, 2012, 2013, 2015, 2018, 2019, 2025).
Проводить майстер-класи по живопису та графіки.
Є призером міжнародних та Всеукраїнських художніх виставок-конкурсів.
Деякі роботи художниці зберігаються у Харківському Художньому музеї, Музеї сучасного мистецтва (місто Хуст), Чугуївському меморіально-художньому музеї ім. І. Ю. Репіна, Пархомовському художньому музеї ім. А. Ф. Лунева, приватних зібраннях у Німеччині, Польщі, Бельгії, Голландії та інших країнах та прикрашають інтер’єри відомих адміністративних будівель Харкова.
2005 та 2019 роках проводились персональні виставки в Харківському Художньому музеї.
Участь у міжнародних пленерах (2011, 2012, 2023, 2024).
На даний момент є викладачем на кафедрі «КМіД» у Харківському національному економічному університеті ім. С. Кузнеця.
Публікації: «Золотий Фонд Нації. Ювіляри України» Упорядник В.В Болгов, розділ «Культура та Мистецтво» конфедерація журналістів 2021 р.
ISBN 978-618-7632-15-2
«Ювілейний Альбом к 80-річчя НСХУ» видавництво Харків 2018 р.

Фото, відео та матеріал: архів Марини Мандрикової-Онищенко, GX, Наталія Бойченко, організатори заходу, Дмитро Овсянкін

Захоплюючий світ мистецтва під вибухами. Кольори України в картинах майстрів (фото, відео)

Мистецтво – то їх життя, не вагаючись вони вирішили, що ворогу їх не зупинити – мистецтво в Харкові буде завжди і в їх творчому просторі раді кожному. Попри те, що багато хто каже – «Не наразі!» «Навіть, коли люди покидали місто, ми вирішили працювати, – наголошує директор галереї “Майстерня на 23 серпня” Геннадій Мироненко. – А ще захотілося створити ювілейну виставку до ювілею міста».

Свої слова митці підтверджують реальними справами. Так в художніх майстернях цього річ відбулася навіть виставка робіт юних митців – «Мистецькі бруньки».

На цей час, з початку війни, відбулось вже 20 виставок, остання була присвячена Дню Харкова та Дню Українського Прапора. До цих важливих дат міста та країни в галереї відбулася експозиція, на яку роботи зібрали поважні митці, як ті, що живуть і працюють у Харкові, так і ті, хто вимушено виїхав за кордон. Майже всі вони члени харківської спілки художників, окрім митця-самоучки Владислава Мокана. Зокрема, представлено 32 роботи від 12 авторів: Народний художник України, академик Віктор Ковтун (8 робіт), Владислав Мокан (3 роботи), Віктор Курсін (2 роботи), Дмитро Чурсін (2роботи), Олександр Гладкий (3 роботи), Вадим Петров (3 роботи), Олена Горбаль-Сохацька (2роботи), Олександр Смородін (2 роботи), Геннадій Мироненко (2 роботи), Олександр Брагін (1 робота – графіка), Володимир Бондаренко (1 робота), Таріель Чекурішвілі (1 робота). Виставка запланована до 23 вересня, але роботи цікаві і можливо буде подовжена.

Кожен митець у своїй картини закладає якийсь потайний зміст, який можна відкрити лише поринувши у світ картин, а ще цікаво послухати самих авторів і дізнатися трохи про них і їх творчість. Пропонуємо доторкнутися до світу митців, переглянувши фото та відео журналістки GX з творчої майстерні.

Кожна з 8 робіт Віктора Ковтуна, як і планували організатори виставки про рідний Харків.

Але не тільки рідне місто було в роботах, кожен надав щось найдорожче, чим хотів поділитися…

Зокрема, Таріель Чекурішвілі брав участь ще в першій виставці галереї часів війни і для нього важливо, щоб люди бачили, що він працює. Отож бо він представив одну з улюблених робіт.
«Мої роботи кажуть самі за себе… Але, нажаль, наразі важко працювати – натхнення немає… Бо я люблю мир, добро, світло! Чекаю на перемогу! А ще планую нову виставку! – із сумом та гумором ділився Таріель з журналісткою GX. – На ювілейній виставці представив роботу, на якій зображено святого Мамаса Кіпрського, якого дуже шанують мешканці острова. Адже він виборов собі право не платити податки (докладно в сюжеті від автора)».

До речі, роботи Таріеля Чекурішвілі під час війни ще виставлялися в недільній школі храму Відродження.

Це фортепіано, теж робота Таріеля…

А ось Володимир Бондаренко представив роботу юності, якій майже півстоліття. Автор розкрив таємниці її створення і свої думки, які вирували у голові того часу. Його «Картина маслом!» – це справжнє відчуття єдності великого колективу. Того часу були в моді квартирники не лише у музикантів, а й художників. Погляд митця після творчої зустрічі впав на звичайну попільничку і він побачив у кожному недопалку людину… Потім творча робота, як підкреслити те, що розгледів… Підпалив газету, зробивши рамку, а в середину висипав зміст попільнички – «До суду і після»! Захопило… Став малювати акриловими фарбами, вони більш легкі. Так із захопленням згадував автор… А потім додав про своє життя зараз.

«Наразі живу і працюю в місті Дюсельдорф (Німеччині,) але заради виставки приїхав в Харків. Я люблю малювати добі світлі картини, я не можу малювати біль, – із сльозами на очах розповідав Володимир Бондаренко. – За кордоном працюю із дітьми, а ще розмальовую будівлі інфраструктури міста».

До того ж в галереї багато неймовірних декоративних речей створених Бондаренко. Він підкорює інтер’єру річ, кажуть його колеги.

А ще на виставці є работи митця-самородка – боксера Владислава Мокана, який малює красу, яку бачить навколо…

Краєвиди з вікна любить малювати Віктор Курсін – «Синагога», «Гольдбергівська церква», а ще квіти Харкова.

Продовжувач династії художників Олександр Гладкий, чий батько Андрій відомий харківський митець, малює чудову графіку.

Його технікою захоплюються навіть його колеги.

А ось Геннадій Мироненко в сутність своїх роботи закладає провокатативність мистецтва, а ще створює вишукані вітражі.

«Я теж міг би малювати натюрморти та природу, але це не моє… Я люблю провокатативні картини – із запитаннями, – наголосив директор галереї Геннадій Мироненко. – Він докладно розповів про картину, яку сам вважає щоденником подій 2022 року… На якій новорічний настрій перетинається з жахом початку війни, а ще є біль трагедії у родині малюка, який зображений в його роботі…»

Інша його картина більш агресивна – на тлі териконів присутні – прапор УПА та тризуб – можна уявити, як країна горить… Адже прапор – то чорне та червоне – вугілля, що горить…

З першого погляду здається, що хлопчик на ній біжіть від біди, але картина має назву «Переможець» і ми віримо в перемогу. Віримо, виставки потрібні і митцям, і глядачам… Це, як ковток свіжого повітря!

В майстерні ніколи не буває порожньо, адже номер телефону на вході до галереї “Майстерня на 23 серпня” ( за адресою Харків, вулиця 23 серпня, 27) відкритий кожному – дзвінок, зустріч на «мистецькому балконі» і нові картини на стінах галереї вже дарують радість відвідувачам.

Отож бо, хто не встиг відвідати святкову виставку, за нею буде наступна… До речі, вже 1 жовтня Україна вітає своїх захисників, а 21 листопада відзначає 10 річницю початку Євромайдану та Революції Гідності, які змінили хід історії країни і усього світу. Митці обов’язково творчо відреагують на ці події…

Ми віримо – зараз виставки для нашої спільноти важливі, як снаряди для наших захисників. Вони підтримують і надихають крокувати далі.

Що до Харкова-культурного, на головній вулиці міста з’явилися Прапор України та Герб Харкова.

Фото та матеріал: GX, Наталія Бойченко

Юні харківські митці мріють про мир і справжнє свято (фото, відео)

Навіть під час війни чарівні пензлі у дитячих руках малюють мрію та казку. Кожен спуск на станцію метро «Майдан Конституції» дає можливість зануритися у свята очима талановитих дітей. Виставка дитячих робіт до Різдвяних і Новорічних свят працюватиме до 6 січня 2024 року.

В експозиції представлені роботи учнів Харківської дитячої художньої школи ім.І.Рєпіна. Всі, хто не має можливості відвідати виставку, можуть побачити свята очима харківських мрійників у відеопрогулянці виставкою.

Діти ще й оцінюють роботи, обираючи найкращу. Дівчатам до вподоби святкові малюнки.

А ось хлопці заглядаються на містичного господаря 2024 року — Дракона. 

“Він ніби справжній!” – відповів бабусі юний глядач, не злякавшись казкового змія. 

Більше фото в альбомі на фейсбук-сторінці GX.

Фото та відео: GX, Наталія Бойченко

Харківські митці подолали три випробування, щоб здійснити мрію (фото, відео)

Кожен шлях має початок та кінець. Ось і сьогодні останній день роботи виставки живопису та графіки «Академіки Творчого об’єднання професійних художників». Ви ще встигаєте з 11.00 до 16.00 поринути у світ справжніх харківських майстрів-академиків. В експозиції представлені нові та старі твори художників Віктора Лисенка, Дмитра Чауса, Григорія Гамалєя, Андрія Кремінського. На вас чекають за адресою: м. Харків, площа Свободи, 5, Держпром, 9 під’їзд, 1 поверх (вхід з боку скверу Незалежності).

А ось як все починалося та подробиці про творчість кожного митця від них самих – у матеріалі GX.

До речі, про три випробування майстрів: першим були картини, написані під час війни, та організація самої виставки в надскладні часи; другим став жахливий обстріл (9 ракет вдарили по місту напередодні відкриття експозиції); останнім випробуванням стала погроза закриття виставки… Але жоден виклик не злякав ні художників, ні відвідувачів.

В той останній день березня галерея відчинила двері залів, повних робіт справжніх митців, грала жива музика, цікаві люди обмінювалися своїми відчуттями від робіт майстрів.

Вже на вході в галерею кожен поринав у захопливий світ мистецтва, а також міг ознайомитися з творчим шляхом митців.

Відкривав виставку завідувач відділу сучасного мистецтва галереї “Мистецтво Слобожанщини” Олександр Афанасьєв.

Віктор Лисенко розповів не лише про творчість, але й чому ця виставка саме від «Академіків»?

Майже два роки чекали на цю виставку митці… Карантин, а потім жахлива війна вносили свої корективи у плани… Але “перезапуск” відбувся, наголосив Григорій Гамалей. Він був радий, що саме у такому форматі й складі відбулася ця визначна для митців подія. 

Григорій Гамалей додав трохи цікавих подробиць про виставки в онлайн-форматі та їхніх учасників з усього світу, адже саме з керівниками онлайн-проєктів і була створена виставка “академіків”.

Віктор Лисенко доповнив свого колегу та розповів про діяльність та учасників Творчого об’єднання професійних художників.

Дмитро Чаус подякував усім, хто прийшов і сприяв відкриттю експозиції, та додав подробиць про страшну ніч, коли росіяни знову обстріляли місто, і навіть були сумніви, що виставка відкриється та хтось наважиться прийти.

Андрій Кремінський радів, що може виставити свої роботи разом з друзями (деякі прибули з-за кордону). До речі, роботи обрані не випадково – за періодами та напрямкам.

“Я хотів показати не тільки нові роботи, а й 2009 та 2011 років, щоби показати, як розвивається творчість митця. Багато серій продовжують одна одну, – розповідав Андрій Кремінський. – До речі, одна з робіт була написана усіма чотирма митцями разом, але кожен написав її у своєму читанні. Це саме те, що нас об’єднує – загальна академічна школа, кропіткий труд, постійне навчання, світогляд, широкий кругозір та досвід. Все це цілий художній світ. А ще, наше об’єднання було створено, щоб розв’язати руки митцям, щоб вони мали змогу творити без обмежень”.

Шарму відкриттю надала жива музика.

Деякі композиції були відомі кожному і так співзвучні митцям.

У журналіста GX була можливість поспілкуватися з кожним автором.

Роботи Григорія Гамалея, як сама весна…

Більшість з них в ніжних і світлих тонах. Одна з перших робіт, яка зустрічала глядача – зображення бузку.

Як і у матінки-природи, картина передає усю гаму кольорів від ніжних рожевих до насичених фіолетових тонів. Але справжня любов митця – це картини з його мандрів Кримом та нашою рідною Слобожанщиною.

Вони такі реальні, що хочеться поринути у той час, у ту мить. Докладніше про свою творчість, джерела натхнення, кількість робіт на виставці цього разу та цікавинки про картини – у розповіді самого художника. 

До речі, бузок вже розквітає на алеї зірок фестивалю “Харківський бузок” біля ХНАТОБу.

Відомий харківський художник Віктор Лисенко з захопленням розповідав про свою творчість. Адже він закоханий у кожну свою картину.

Він не боїться малювати оголену жіночу постать як духовно, так тілесно.

Його графіка надзвичайна, у кожній роботі є елемент, який притягує погляд, імпресіонізм картин додає їм таємничості. Докладніше – в словах самого автора. 

Дмитро Чаус розповів, як про кохану, про свої картини з примхливою дівочою душею.

Краса жінки, її емоції, відчуття та справжній український характер відчувається у кожній картині.

Маестро розповів, як картини створювалися і що він відчував у ту мить, а ще Дмитро пообіцяв нову серію робіт про відважних українок.

Викладач та митець Андрій Кремінський може годинами розповідати про тернистий шлях творчої людини. Його картини саме для тих, хто любить загадку, адже – це справжнє відкриття. Маестро навіть в галереї свої роботи розміщав за покликом – червоний диван став яскравим доповненням його картини з цирковою ареною.

А картині зі справжнім застіллям позаздрив би сам Далі.

Художнику-академіку підвладні різні стилі, але графічні роботи його більше захоплюють своїми деталями. А ще майстер розповів про кропотливу працю митця, про те, що кожна робота, як дитина – довго народжується, майже безцінна для кожного автора, це насправді скарб, який треба вміти цінувати.

Кожен охочий мав змогу залишити свої слова вдячності митцям, зробили це і ми.

А ще, в останні дні роботи експозиції, на виставку живопису та графіки «Академіки Творчого об’єднання професійних художників» завітала талановита харківська художниця Олександра Суфіянова. Вона поділилася з GX своїми враженнями, побажавши митцям-академікам творчої наснаги. Доречі, Олександра і сама брала інтерв’ю у митців. Віктор Лисенко тоді розповів дівчині, що напрям  його творчості – супрематизм та абстрактний геометризм.

Фото яскравих робіт з виставки дивиться в альбомі на фейсбук-сторінці GX.

Фото та відео: GX, Наталія Бойченко, архіви митців

Харьковчане помогают создавать новый музей (фото)

Харьковские художники устроили акцию, чтобы поддержать новый Донецкий областной художественный  музей, который открылся весной этого года в Краматорске. Почти вся коллекция музея оказалась на временно оккупированной территории, поэтому приходится заново формировать собрание произведений искусств.

Чтобы помочь коллегам,  Харьковский художественный музей совместно с  региональным отделением Национального союза художников Украины и Харьковской академией дизайна и искусств, объявили благотворительный сбор произведений искусств. За неделю, начиная с 12 декабря, акцию поддержали около 40 художников Слобожанщины. Свыше 75 картин, скульптур и других произведений искусств войдут в коллекцию обновленного музея на Донетчине.  Сегодня, 16 декабря, в 15.40 в Харьковском музее состоялась церемония передачи подарков коллегам  из соседней области.

Об этом “ГородХ” рассказала заведующая отделом научно-образовательных работ Художественного музея Ирина Сиделева.

По ее словам, идея благотворительного движения родилась после того, как Харьковский художественный музей пополнился коллекцией авангардных  картин Михаила Алатарцева – харьковского художника, который родом из Енакиево, Донецкой области.

С Михаилом Алатарцевым наш музей тесно сотрудничал. Он дарил нам свои картины, а музей  организовывал его персональные выставки. Михаила Алатарцева не стало два месяца назад. И семья по завещанию  решила передать картины художника в наш и другие музеи Харьковской области. Но мы подумали, что будет правильно, если  часть картин художника с донецкими корнями будет храниться на его родине в Донецкой области. Идею поддержали председатель правления Харьковского отделения НСХУ, народный художник Украины Виктор Ковтун и ректор Харьковской государственной академии дизайна и искусств Александр Соболев. И провели вот такую совместную акцию,  кинули клич и нас поддержали. За неделю собрали 76 произведений искусств. Это живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, батик, скульптуры”, – рассказала Ирина Сиделева.

Михаил Алатарцев, харьковский художник

Среди участников благотворительного движения  – художники-графики Ильдан Яхин, Вячеслав Старченко, Александр Смородин. В числе живописцев – Виктор Ковтун, Евгений Егоров, Надежда Мироненко, Виктор Чурсин, мастерицы полотен из батика Мария Осадчая и Анна Чернецкая-Павлюкевич. Также свои работы представили скульптор Лариса Антонова, Сергей Греченок, Ирина Александрова, Артем Толстухин, Сергей Качин, Евгений Алексиенко.  Всего – около  40 художников.

“Кроме картин и скульптур, в дар Донецкому художественному музею мы передадим каталоги, буклеты, альбомы. Все они поедут в Краматорск, где заново создается художественный музей областного масштаба. Из Донецка сотрудники музея забрали только документацию, делопроизводство. Из картин лишь единицы переехали. Их, скорее всего, контрабандой вывозили из Донецка”,- отметила искусствовед. 

Мекка мастеров кисти и резца: какие художники прославили Харьковщину во всем мире

Сегодня, 10 октября, художники отмечают профессиональный праздник. Он был учрежден указом президента №1132 от 9 октября 1998 года. С того времени творческих людей поздравляют каждое второе воскресенье октября.

Изысканная живопись, виртуозная графика, мастерская пластика — неотъемлемая часть национальной культуры, источник духовного развития и удовлетворения эстетических потребностей украинского общества. Творческие достижения художников свидетельствуют о мощном потенциале народа, способствуют созданию положительного имиджа страны. В этом уверена главный художник города Харькова, заслуженный деятель искусств Украины Светлана Дуденко.

«На сегодня люди творчества с индивидуальными способностями остаются в цене, а остальное будут делать роботы. Творческие начинания, индивидуальность, дают возможность открывать новые горизонты. Поэтому художники, одаренные личности очень скоро будут определять начинания и в моде, и в архитектуре, и никакой робот не заменит талант», – рассказала в интервью журналистам «ГородХ» Светлана Ивановна.

Она отметила, что украинским мастерам кисти и резца принадлежат произведения, которые стали частью золотого фонда мирового изобразительного искусства. Среди уникальных картин значатся и работы харьковских художников, которые прославили родной край на весь мир.

Светлана Дуденко говорит: выдающимися мастерами харьковской художественной школы по праву можно считать Николая Семеновича Самокиша и Сергея Ивановича Васильковского. Они творили примерно в одно и то же время, в конце 19 – начале 20 столетия. И тогда заложили фундамент в развитие художественного направления.

Более того, в Харькове, на улице Мироносицкой, сохранился дом, подъезд которого расписали вместе Васильковский и Самокиш.

Николай Самокиш – один из самых знаменитых харьковских живописцев, академик Императорской Академии художеств, родился 25 октября 1860 года.

В 1879-1885 годах учился в Петербургской академии художеств.

С 1890 года — академик Петербургской академии художеств, с 1912 по 1917 год — ее преподаватель.

В годы русско-японской войны Николай Самокиш был в армии и воссоздал хронику военных событий.

В Харькове Самокиш работал с начала ХХ века. В 1912 году при Харьковском литературно-художественном кружке на автономных правах образовался Украинский художественно-архитектурный отдел под председательством художника Васильковского. Николай  Самокиш стал членом этого отдела. Главной задачей отдела считалось продолжение и развитие украинских и южно-русских художественных традиций.

Через четверть века, в 1936-1941 годах, Самокиш преподавал в Харьковском художественном институте.

Сейчас в Харькове есть переулок Самокиша (между улицами Данилевского и Культуры, рядом со станцией метро «Научная»).

Сергей Васильковский – известный харьковский живописец-пейзажист. Родился 19 сентября 1854 года в городе Изюме Харьковской области.

Первые уроки живописи Васильковский получил в Харьковской гимназии. Его учителем был Дмитрий Безперчий (1825-1913) – бывший крепостной, соученик Тараса Шевченко по мастерской Карла Брюллова.

После пяти лет обучения в гимназии Васильковский вступил в Харьковское ветеринарное училище. Однако из-за денежных трудностей ушел из учебного учреждения. Некоторое время работал канцелярским служащим при Харьковском казначействе.

В 1876 по 1885 год обучался в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге.

Путешествовал по Европе и Африке. Побывал во Франции, Англии, Испании, Италии, Южной Африке и Германии. Выставлял свои работы в Парижском салоне.

Скончался в 1917 году в Харькове.

Завещал Музею археологии и этнографии Слободской Украины более 1340 своих произведений и значительную денежную сумму для создания в Харькове большого национального художественного музея.

Также Харьковская область у многих ассоциируется с известным во всем мире художником Ильей Репиным. Он родился 5 августа 1844 года в Чугуеве Харьковской губернии. В этом году отметили 177 лет со дня рождения художника.

Кисти Репина принадлежат всемирно известные полотна «Запорожцы», «Бурлаки на Волге», «Иван Грозный и сын его Иван», «Не ждали». Репин считался одним из ведущих портретистов своего времени.

В Харьковском художественном музее хранится несколько работ Репина.

10 фактов об Илье Репине можно узнать по ссылке.

Что рисуют дети в карантин. В Харьковском худмузее открыли необычную выставку (фото)

В Харьковском художественном музее презентовали творческую выставку детских картин «TRANSPORT». Ее проводят в рамках совместного проекта городов-побратимов Харькова и Цинциннати (США), при участии представителей Департамента международного сотрудничества горсовета и общественной организации «Партнерство городов-побратимов Харькова и Цинциннати».

В выставочном зале представлены работы воспитанников Харьковской специализированной школы №133 «Лицей искусств» и учеников американской школы «Mariemonts City School». В детских картинах – совместное, но особое видение нынешнего мира.

«В дни отмененных авиарейсов, запрещенных путешествий на поездах и автобусах, а также необходимости оставаться дома и держать дистанцию ​​с соседями и друзьями эти рисунки стали идеальным средством общения для молодых художников Харькова и Цинциннати», – подчеркнула председатель правления ОО «Партнерство городов- побратимов Харькова и Цинциннати» Ирина Бакуменко.

 

В Департамента международного сотрудничества отметили, что проект детского творчества между Харьковом и Цинциннати стал уже доброй традицией и способствует развитию межмуниципального сотрудничества.

Как заявили в музее, выставка детских рисунков будет продлится не менее двух недель. 

Красивый флешмоб катится по Харьковской области (фото)

В Лозовском районе на Харьковщине взялись раскрашивать сельские автобусные остановки. Первые два расписных павильона появились в селе Черниговское с легкой руки преподавателей Лозовского высшего колледжа искусств.

Позже акцию «Раскрась автобусную остановку» подхватили преподаватели местной художественной школы и детской школы искусств. Художники оформили остановочный павильон в Новоивановском старостинском округе.

В городе Первомайский также подхватили творческий флешмоб и стали разрисовывать подъезды.

фото: соцсети

На Харьковщине разукрасили стены закрытого заведения (фото)

В тюрьме под Харьковом разрисовали фасады. Художественный талант проявили четверо заключенных Покровской исправительной колонии. В заведении говорят: на воле мужчины никак не были связаны с искусством и не получали специального образования, а в заточении выяснилось, что они умеют неплохо рисовать.

Каждый, кто был причастен к декорированию стен, занимается в кружке художественно-прикладного творчества, который работает при колонии.

В конце весны благотворители подарили колонии 4000 гривен гуманитарной помощи, которые решено было потратить на краски и кисти.

А когда материалы закупили – в течение всего июня заключенные орудовали инструментом, вкладывая душу в яркие рисунки.

Теперь на стенах колонии красуются герои фильма «Джентельмены удачи», готический замок и флаг Украины.   

Уникальную маску создают харьковчане для юбиляра (фото, видео)

Минувшая камерная пятница в Харьковском театре для детей и юношества выдалась яркой и шумной: перед спектаклем-комедией «Дженнариньелло» («Любовь по-итальянски») Эдуардо де Филиппо состоялась презентация выставки картин художников театра.

Как часто зрители восхищаются декорациями на любимых спектаклях, а их авторы остаются для многих неизвестными. В ТЮЗе эту несправедливость решили исправить!

Свои труды на вернисаже представили талантливые работники художественного цеха: Ирина Кравец, Ольга Погорелова, Диана Липина, Галина Чистохина (Gala Che), а также главный художник театра – Аркадий Чадов.

Эта выставка примечательна для ее авторов вдвойне, так как открытие состоялось накануне Дня художника, 14 октября. В этот день вся страна отмечала национальный профессиональный праздник мастеров, которые делают наш мир ярче. Ведь художники – люди с особенным мышлением. Они видят то, чего не видят другие, находят прекрасное в повседневном, умеют изобразить мысли на холсте, запечатлеть эмоцию или даже мелодию…

Журналистам «ГХ» удалось пообщаться с уникальными мастерами и узнать секреты их работ.

Всем, кому по-душе работы автора Gala Che, будет приятно узнать, что под псевдонимом скрывается обаятельная художник-декоратор – Галина Чистохина. Больше о картинах Галины, ее жизни и приключениях, которые вдохновили на написание ярких сюжетов, слушайте и смотрите в интервью с автором.

А вот Диана Липина не только раскрыла секрет незнакомки на ее картине, но и познакомила со своей милой моделью. Любовь Дмитриевна Кузько тоже пришла на открытие выставки и была приятно удивлена, что ее портрет автор выбрала для экспозиции.

Девушка еще определяется с выбором направления в своем творчестве, но уже сейчас заметно, как ей удаются портреты и с каким вдохновением она рассказывает о судьбе людей, изображенных на ее картинах.

Ольга Погорелова рада была вместе с коллегами погрузиться в эпоху, когда дамы для выезда в театры и на выставки надевали прекрасные наряды и приобщались к прекрасному. Ольга поведала читателям «ГХ», что ее на написание картин вдохновляет сама природа.

Когда же дошла очередь до Ирины Кравец, то автор представила взору зрителей прекрасные натюрморты, выполненные акварелью. Это любимая техника художницы, так как она свежая, быстрая и реалистичная, но главное с легкостью позволяет передать зрителю эмоции и впечатления от увиденного автором полотна.

После того как прелестные коллеги закончили свой рассказа, главный художник театра – Аркадий Чадов – провел первую экскурсию по вернисажу.

А первые гости выставки не заставили себя долго ждать…

Стоит напомнить, что уже 22-го октября любимый харьковчанами ТЮЗ отметит свой день рождения.

Художественный цех театра предложил зрителям сделать совместный творческий подарок и разукрасить настоящую театральную маску, а еще оставить на холсте свои пожелания.

Работами талантливых мастеров посетители могут насладиться перед любимыми спектаклями в ТЮЗе (ул. Полтавский Шлях, 18) в течение месяца. Добро пожаловать на вернисаж!



Фоторепортаж с выставки смотрите в альбоме группы ГородХ на фейсбуке.

Фото и видео: ГородХ

 


Всі права захищені. "GX" 2015-2025. Відповідальність за зміст реклами несе рекламодавець. Думка авторів може не збігатися з думкою редакції.